5月19日，辽宁科技大学艺术学院在学院113教室举办题为“AIGC下的戏曲与曲艺传播革新”学术讲座，特邀硕士生导师王凌飞主讲。艺术学院戏曲与曲艺专业的教师及本科生、研究生踊跃参与，现场学术氛围浓厚。
讲座伊始，王凌飞博士以字节跳动旗下AI视频工具“即梦”的最新模型Seedance 2.0为引，现场展示了由人工智能生成的京剧视频片段，并以一段融入辽宁科技大学意象的京剧唱词——“千山叠翠映辽疆，钢苑风华韵韵长”——作为提示词进行生成演示，直观呈现了AIGC工具在戏曲视听还原方面的最新进展，迅速抓住了在场师生的目光。他随即抛出一个核心追问：用AI制作戏曲与曲艺作品，究竟是为了什么？
围绕这一问题，王凌飞博士将当前网络上的AIGC戏曲与曲艺内容梳理为三类：以AI评书、AI相声、AI京剧等为代表的“AI完整作品类”；以AI作词作曲搭配真人演唱、或真人创作配合AI演绎等形式呈现的“AI辅助创作类”；以及通过AI对评书、相声等传统作品进行视觉化包装的“AI辅助呈现类”。他坦言，尽管三类应用各有侧重，但整体仍面临创意不足、各环节质量参差、常识内容精准控制困难等共同短板。
讲座后半段，王凌飞博士将视角转向AI所难以触及的艺术本质。他援引作家冯骥才“文化是民族的血脉和灵魂”这一论断，指出艺术作品中的“留白”是AI无法真正填补的审美空间，而情感与内容的“真实”，更是任何算法生成内容目前难以替代的核心竞争力。在谈及创作者与表演者面对AIGC冲击时应如何自处，他提出四点判断：AI擅长模仿与拼接，却缺乏真正的创新能力；AI没有喜怒哀乐，无法将真实的生命体验揉入作品；AI不具备人际交往中的洞察力，尤其是曲艺表演中最考验功力的即兴“现挂”能力；而每位创作者独特的个人魅力，也是大数据“最优解”所永远无法复刻的。讲座尾声，他以“作为非遗的戏曲与曲艺，为什么需要被保护”这一开放式问题留给与会师生深思。
此次学术讲座是艺术学院持续探索传统艺术数字化传播路径、深化人工智能与非遗保护研究的重要举措。与会师生表示，讲座视角新颖、案例鲜活，既开拓了运用前沿技术赋能传统艺术的思维视野，也引发了对人与AI各自不可替代之价值的深切思考，对今后的专业学习与创作实践具有重要的启迪意义。
王凌飞系艺术学硕士、工学博士，建筑设计工程师，中国高校影视协会会员，河北省工艺美术协会会员，主要研究方向为影视制作、艺术设计、人工智能辅助设计及非物质文化遗产保护，在AIGC技术与传统艺术融合领域积累了丰富的实践经验。